创作后叙
时空系列
《风动》
人们在日常平静的生活中，享受美食，与家人安享天伦、或游玩于山水风景间，但当遭受突然来的打击，如瘟疫，战争或金融危机等，人面对这种情况的变化。表现画面的服饰，以西方抽象艺术元素和东方的唯美结合，中心使用稳定的构图，以方块和深沉的颜色代表稳定的生活状态，而飘扬的弧线和轻快的颜色表现受影响后的波动。
作品表达不稳定环境中的镇定与积极精神，人的居安思危。
《城市时空》充满动感与秩序的抽象场景。四面八方延伸至中心的锐利线条，城市街道与高楼的倒影，交汇于构图的中心；背景重复的线性纹理，似城市生活的规律与喧嚣，仿佛听到滴答的时钟声，现代城市被时钟掌控的节奏。
《窗格之下No.1&2》线条纵横交错，似城市车流行人、电线、数据流、或思绪的轨迹，井然有序，暗藏活跃的生活节奏；这些“窗格”可能是写字楼大厦或住宅的窗口，象征我们精神世界的分区，每一格都封存着一段精神片段、一种情绪或记忆的历史。交错的线条代表片段之间不可见的联系，仿佛提示我们：人们表面看似密切的生活，实则关系疏离，需关注与重建！
《窗格之下No.3》不同色块的排列，网状般的线条，描述一扇扇被切割的窗，向外延伸或向内凝视，展现由秩序与偶然共构的空间感。冰冷生硬的窗格下，仍有心灵的温暖、热切与交流…..
《迷途之旅》错综复杂的流线贯穿画面，在色彩与线条之间展开心灵地图，没有明确的起点或终点，一种情绪的表达，精神的升华及“持续探索”的过程。
生命系列
《孕育》
采用抽象表现主义的手法，源于内心潜意识的感受，蓝色与绿色的背景，表现朦胧的压抑、迷茫，中间的暖红橙紫的形状，表达生命内在的能量，弧形的暖啡色是意识的觉醒。
《繁星下的攀附》
繁星代表荣华，人的攀附如同悬崖峭壁，险象环生。
《回声中的舞者No.1-4》
以圆圈的构思，线条勾勒的形体，其中暖色的主体形象，宛如一位正在旋转起舞的人形，充满流动与韵律，置身红、橘、褐、蓝构成的声波涟漪；大小不同的粒子像舞步扬起的尘埃，似内心丰富的声音，在时间与空间中层层回荡。这是一场视觉的盛宴，亦是人在人生舞台中能量的释放。
《幻曲》
生命的流变与意识的重组融入画面结构，人生不再是一条单一轨迹，是一场持续变奏的精神演奏。色彩的叠映、线条的缠绕，构成了一个关于存在、时间与内在秩序的抽象世界。画面展现形形色色、多姿多彩、别开生面的另类人生。
网络系列
《如网人生》
以交错粗黑的线条，象征勾勒人生的大网，面对束缚与挣脱，层层弧线似潜伏的力量在命运中盘绕。波浪起伏的海天、船、人与蝴蝶被分割，仍显现出光亮的色彩，在纠葛与限制中，寻找方向、希望，呈现复杂却不断前行的生命状态。
《暗中》
画面采用黑白灰的配色，外圈穿过半透明物质视向光源，中心的黑暗缝补着心理创伤及记忆的缺口。
《夜幕下的脉动》
在自然界，生物繁衍生存，植物脉络贯穿其中，充满奇妙！从自我视角，纸上设计空间，让构图达到向外延伸的张力。用抽象与象征相结合的语言，描绘暗夜里，自然界生命的律动。让画面宛如被能量束穿透的生态平面，七彩的线条使生命体之间隐形地连接。用层叠推进中心区域，传达微观世界中的细胞组织，夜行生物的活动轨迹，彼此交织、共振。无拘束的色光，洒照自然界的秩序与平衡：金色象征繁衍的活力，蓝紫色传达夜的深邃，红与粉则透露出生命萌发的温度。夜幕下，静谧的微观视角，万物悄然滋长，每一道色光，诉说生长的秘密和繁衍的冲动；深沉咖啡色的天空，七彩编织的自然大地根系，蕴含着巨大的能量！揭示自然最本质的状态：黑暗并非终止，而是能量最活跃的孕育之所。
《月色下》
作品融合了抽象与叙事，月光照耀下的森林，地平线上过去与现在、静默与律动之美。
《巢》
夕阳下，生物繁殖聚居之所，隐藏着生命的繁荣与蓬勃；交叉的枝叶搭建了窝巢，连贯着它们顽强的生命；深厚的色彩表现那份韧性与耐力，生生不息！
《田园》
以什么艺术元素，表现人与自然的和谐共处？光影里，绚丽多彩的田园景象，多么迷人；树木草丛花卉，松鼠小鸟成群，小动物们嬉戏玩耍；人们聚会时互动交流的社交网络，都可与艺术元素连接；从点线面，到多样性的形状、结构，及色彩的搭配，编织着一首田园交响曲般的和谐网络色谱。
彩墨系列
《生命之翅》
以水墨色块的抽象形式，展现生命内在的张力与蜕变。画面中央一对振翅的光翼，自暗影中绽放，重重压力中孕育出力量与希望。流动的线条环绕着生物，似脉搏的跳动，内在能量奋发不息。这是一幅沉静而有力的作品，唤起观者对生命本源的思索与敬畏。
《涧水曲曲》
用层层墨迹缠绕交叠，封闭的厚重，如同无形之锁。在恶劣的环境下，自然生态受限制，人的生命在暗影中挣扎，困于看不见的桎梏中。墨色深浅不一，似情绪的起伏，诉说着难以言喻的压抑与抗争。
《行云流水》
高空轻云悠悠而行，水面涓流无声滑落。蓝与绿渗透如雾，暗示自然的呼吸；橙与墨色碰撞成涌动的波澜，仿佛隐藏着山崖间奔涌而下的瀑布。画面无明晰起点，也无固定终点，笔触随意却不失节奏，构成一场视觉上的即兴演奏。正如“行云流水”四字所示，作品不拘于形，不限于象，任情感与直觉在画面上自由生长，展现出一种顺势而为、自然天成的东方哲思。
《山花烂漫之一》
雄伟的崇山峻岭下，山花遍野，顽强地生长，自然界生命的奇妙！山上连锦的长线条，表现山脉联动的内在能量，深蓝色代表山的沉稳而壮观；山下两个载满七彩花心形的大圈圈，象征生机盎然的生命体连结；艺术家以层层泼洒、渗染与刮擦，令颜料在纸面上彼此追逐，构筑一种“生长的节奏”。明净的留白恰似山间云雾，柔和这场色彩狂欢。作品邀请观者以呼吸丈量色彩的脉动，以心跳聆听山体的低鸣，在花与山的交错里，体悟那句古诗中“烂漫”二字所隐含的自由与野性。上方是静谧的山脉剪影，底部则是由心流喷涌而出的情感色彩，象征自然与内在精神的深层连接。这幅画既凝固了山之骨，也释放了山之魂，是对大自然生命力的抽象致敬！作品用抽象表现主义技法，整幅画在完全没使用笔的情况，用泼彩方式完成。